“恭博讲堂”是文化和旅游部恭王府博物馆联合中国紫禁城学会王府历史文化研究会共同主办的学术讲座，是博物馆联系专家学者与社会大众的文化平台。近日，“恭博讲堂”连续推出第八、九讲，聚焦景德镇明清御窑考古发现与中国传统住居的文化审美，凭借各具特色的学术内涵和生动的呈现形式，获得广泛好评。

第八讲：明清御窑考古简史与景德镇考古新见

3月24日，“恭博讲堂”邀请景德镇御窑博物院院长、景德镇市陶瓷考古研究所所长翁彦俊做题为《明清御窑考古简史与景德镇考古新见》的专题学术讲座。讲座全面解读景德镇明清御窑的历史成就和意义，梳理了自上世纪以来围绕御窑厂遗址开展的各类考古调查和发掘工作，从御窑大遗址的角度探讨其与周边民窑和陶瓷产业的关联，并介绍近年来景德镇陶瓷考古与城市考古的最新成果。

讲座与在恭王府乐道堂举办的“御瓷凝瑞——景德镇御窑遗址出土吉祥动物纹瓷特展”密切相关，展览共展出景德镇御窑遗址出土明代吉祥动物纹瓷器120件，另有恭王府博物馆藏清道光年绿釉鹦鹉一对。展品中不仅包括宣德青花蟋蟀罐、成化天字罐等明代御窑珍品，还有多件无传世品的修复件，如造型奇特、功能未明的“成化青花凤穿花纹鹤颈瓶”，目前发现的永乐朝御窑瓷器中器身最高的“甜白釉盘口兽耳长颈瓶”，以及景德镇御窑博物馆官方IP形象的原型“成化素三彩鸭形香薰”等。

景德镇御窑是明清两代官方设立的御用瓷器专门生产机构，自明代洪武二年（1369年）起至清代宣统朝止，聚集了技艺最精湛的工匠，烧造出了难以计数的瓷中佳品。由于窑烧的复杂性，变形、开裂、偏色、窑粘等情况在烧瓷过程中时有发生。为保证出品质量，御窑厂实行严格的拣选制度，符合要求的完整器被运至京城，有瑕疵的则被就地砸碎、掩埋。自上世纪八十年代至今，对御窑厂遗址的考古发掘已收集到瓷器残片数以吨计，并修复出一千多件明代御窑瓷器。这些碎瓷片和修复件，为我们提供了很多现存器物所不具备的信息，拓展了对陶瓷品类的认知。

恭王府在清代曾居住过多位宗室成员，当时的陈设和日用瓷器也以景德镇生产的为多。顺应明清时期盛行的祈福风尚，恭王府的建筑在形制、装饰等方面都体现着福瑞吉祥的寓意。此次展览以吉祥动物纹样为主要装饰的众多瓷器，是当时生活美学思想的生动体现，蕴含着人们对和平幸福生活的向往。

讲座后，现场听众兴犹未尽，纷纷至乐道堂展厅观展，通过实物展陈进一步感受景德镇御窑瓷器的艺术魅力。

第九讲：中国传统住居的文化与审美

4月7日，“恭博讲堂”第九讲邀请清华大学美术学院副院长、博士生导师方晓风教授主讲《中国传统住居的文化与审美》，从文化视角解析中国传统建筑，揭示其形式背后的制度、哲学与审美逻辑。在城市形态上，中国依礼制秩序规划，规模与行政级别绑定，布局严整；西方城市如年轮自然生长，核心多为经济中心，折射出中央集权与城邦自治的制度分野。

中国传统住宅的“通用性”与“差序结构”是核心特征。以恭王府为例，其建筑元素如门屋形制、屋顶形式、门窗样式、彩画纹样及台基高度等，共同构建出动态的空间组织体系。这种空间秩序既保持着完整的建筑序列，又通过院墙、屏门等构件形成渐进式的空间过渡，与西方建筑明确的功能分区形成对比：中国以院墙、隔断模糊边界，形成“内外之别”，西方则强调空间属性的独立特征，体现含蓄与理性的文化差异。

传统建筑强调人与自然和谐共生，“应时”思想则凸显建筑对四时节律的呼应，体现“贵活变”的时空观。讲座最终落点于“园林”——这一中国空间文化的集大成者，突破建筑程式化束缚，以“小中见大”“借景成画”等手法营造诗画意境。通过题咏、典故，如《论语》山水比德等，赋予自然景物人格化内涵，与西方几何园林的秩序美学形成鲜明对比，彰显“天人合一”的哲学追求。

现场听众反响热烈，讲座在热烈掌声中落下帷幕，多位听众当场向方晓风教授发出邀约，期盼能再次聆听关于中国古代园林的专题讲座。

学术面向公众的双向赋能

“恭博讲堂”第八、九场讲座均采用“讲座阐释+互动问答”的模式，内容既有学术深度又贴近公众认知，吸引了包括文博爱好者、高校师生及什刹海社区居民等在内的多元听众群体。两场讲座的成功举办，不仅深化了公众对陶瓷考古、传统建筑等领域的认知，更通过跨学科对话，彰显了恭王府博物馆历史空间的文化包容与时代活力。未来，“恭博讲堂”将继续围绕王府历史文化、古代建筑艺术、文物与博物馆等主题，邀请更多领域专家持续输出高质量内容，推动文博学术研究走向公众视野、走进公众生活，构建多元文化传播生态，助力“公众恭博”和“学术恭博”的实践探索。